Делимся самыми распространенными заблуждениями об арт-терапии
1. Арт-терапия – это занятия для детей
Действительно, арт-терапию активно применяют в работе с детьми от 2-3 лет, когда большинство психологических техник им еще не доступны.
Но данный метод психотерапии успешно используется для работы с людьми в любом возрасте.
Для каждого человека в зависимости от возраста, уровня развития, состояния здоровья и психологических особенностей терапевт подбирает индивидуальный подход.
2. Арт-терапия не способна решать действительно сложные проблемы, она больше для поддержки и восстановления
Каждый, кто посещал арт-терапевтические группы, прекрасно знает, какой подъем бывает после занятий и сколько появляется сил.
Но арт-терапия работает в том числе с тяжелыми, глубинными переживаниями – такими, о которых человек не готов говорить с кем-либо или даже вспоминать о них.
Например, «игра в каракули» Винникота позволяет работать с травмой, не выводя ее на осознанный уровень и не требуя ее вербализации.
3. Арт-терапия – это когда рисуют
Арт-терапия неизмеримо шире, и к ней относятся самые разные направления в творчестве:
лепка, музыкотерапия, книготерапия, сказкотерапия, выкладывание мозаики, работа с фотографией, создание кукол, танцевальная терапия и многое другое.
4. Поход в музей или театр – это тоже арт-терапия
Арт-терапия фокусируется не на внешних явлениях, а на тех, которые исходят изнутри.
Иными словами, чтобы поход в театр стал арт-терапией, важно обращаться к внутреннему опыту, который рождается в процессе, а не просто созерцать прекрасное.
5. Творчество – само по себе уже арт-терапия
«Нарисовать что-то» – это только порисовать, ничего общего с психологией такой процесс не имеет.
В арт-терапии рисование – способ решения конкретной проблемы, работа с запросом клиента
Это подразумевает обязательное присутствие арт-терапевта, курирующего процесс, происходящий с клиентом.
Поэтому рисование комиксов или игра на скрипке в домашних условиях – занятие приятное, но не арт-терапия.
6. В арт-терапии обязательно что-то создается КЛИЕНТОМ
Совсем нет.
Например, в музыкотерапии клиент может слушать произведения классиков, а в библиотерапии – читать отрывки из произведений, где герой переживает схожую ситуацию и чувства.
7. К арт-терапии НУЖЕН ТАЛАНТ
У каждого человека есть способность к творчеству – подобно умению дышать.
Но часто эти способности подавлены – и отсюда сложности.
Ведь пока человек сохраняет способность к творчеству и гибкость, он будет легко и быстро решать любые трудности.
Для такого человека безвыходных ситуаций нет.
Поэтому задача арт-терапевта заключается не в том, чтобы обучить клиента творчеству, а в том, чтобы это творчество разбудить.
8. Арт-терапия – это полная свобода
«Клиент творит все, что хочет и как хочет».
Это правда, клиент в своем творчестве свободен… но в рамках, заданных терапевтом.
Перед упражнением всегда дается инструкция, следуя которой клиент и творит.
Все-таки это психотерапия, а не кружок «Умелые ручки».
9. В арт-терапии используются любые инструменты творчества
Да, репертуар здесь очень широк.
Но специфика каждого инструмента имеет свое глубинное значение.
Например, глина легко меняет свою форму, и это – послание «Все можно изменить». Ручкой и фломастером перерисовать нельзя, это послание: «Ничего не изменить».
А вот текучая краска скажет:
«Ну, ничего страшного, все еще может быть по-другому…».
10. Психолог будет анализировать рисунки и ставить диагноз
Клиенты часто задают вопрос «Что означает мой рисунок?».
Да, существует ряд проективных методик, где человека просят что-то нарисовать и затем интерпретируют результат.
Однако у арт-терапевта нет цели анализировать рисунок, танец или коллаж.
И уж тем более на основании продуктов творчества человеку не ставится диагноз.
Для арт-терапевта клиент – главный эксперт по своему творению.
А психолог может лишь помочь разобраться со смыслами, которые клиент вложил в образ, дать ему пищу для размышлений.
11. Любой психолог может заниматься арт-терапией
Да, если он прошел специальную подготовку.
Арт-терапия – это не так просто, как кажется. Это не попросить клиента нарисовать картинку и сказать в конце: «Молодец, как красиво».
Арт-терапии обучаются специально и дополнительно.
Специалист должен знать особенности работы с клиентом в данном подходе, чтобы терапия принесла свои плоды, а не стала просто приятным времяпрепровождением
Итак, как видите, арт-терапия – это не только лепка или рисование:)
Если вы хотите овладеть искусством разговаривать с подсознательным посредством искусства, мы с радостью приглашаем вас в нашу учебную группу
АРТ-МЕТОДЫ В ГЕШТАЛЬТЕ
Темы программы:
«Арт-терапия и диагностический автопортрет». История, цели и задачи метода, проблемы, которые решаются с помощью арт-терапии, примеры из практики. Особенности арт-терапии в гештальт-подходе. Рисунок и образ как процесс осознания и самопознания.
«Самовыражение через рисунок и другие изобразительные материалы».
«Использование игрушек в гештальт-подходе».
«Работа с полимерной глиной и пластилином».
«Работа с метафорическими картами».
«Работа со сказками, историями, рассказами».
«Работа с коллажами и масками».
«Новые арт-технологии. Знакомство и применение».
Ведущие курса:
Белиловская Мирабелла, г. Киев:
практикующий психолог, сертифицированный гештальт-терапевт, коуч, арт-терапевт, экзистенциальный и групповой терапевт.
Елена Кошкина, г. Киев:
практикующий психолог, сертифицированный аккредитованный гештальт-терапевт, семейный терапевт и консультант пар, тренер первой ступени Киевского Института Гештальта и Психодрамы.
Срок обучения в проектах:
144 академических часа
(9 практико-терапевтических семинаров по 16 часов)
Занятия проводятся в выходные дни в форме двухдневных семинаров-тренингов.
Старт программы:
30 октября 2021
Место проведения:
ул. Владимирская 69/11, рядом – станция метро «Льва Толстого»
Документ об обучении
Выдается сертификат от Киевского Института Гештальт и Психодрамы.
Часы терапии записываются в зачетку студентов КИГиП.
Стоимость участия:
3500 грн за один двухдневный цикл.
Всего будет 9 встреч
Подать заявку на участие или заказать обратный звонок менеджера можно у нас на сайте по ссылке.
Комментарии